Paper Kartuli вместе с фотографами и искусствоведами отобрала 10 фотографов-документалистов разных поколений и техник: от личного фотографа Шеварднадзе и военных корреспондентов — до современных авторов, исследующих темы свободы и насилия над женщинами.
Как мы отобрали фотографов?
Мы поговорили с фотографами и искусствоведами Юрием Мечитовым, Лели Благонравовой, Мариной Абуладзе и с представителями международного фотофестиваль Kolga.
Юрий Мечитов — тбилисский фотохудожник и педагог. Известен своими портретами, в частности снимками кинорежиссера Сергея Параджанова (автор книги-фотоальбома «Сергей Параджанов. Хроника диалога»). Первая персональная выставка прошла в 1979 году в Тбилиси. После нее у Мечитова прошли десятки персональных и полсотни групповых выставок в Грузии и за ее пределами.
Лели Благонравова — личный фотограф четвертого президента Грузии Георгия Маргвелашвили, фотодокументалист. Выпускница Тбилисского университета театра и кино имени Шота Руставели. Преподает фотожурналистику в Грузинском институте общественных дел (GIPA). Основатель Lelisphotostudio.
Марина Абуладзе — доктор искусствоведения, журналист, фотохудожник, преподаватель Грузинского университета театра и кино имени Шота Руставели.
Грузинский международный фотофестиваль Kolga (Kolga Tbilisi Photo) — с 2002 года является признанным институтом фотографии, ежегодно проводящим конкурсы-фестивали с участием всемирно известных авторов. Помимо выставок, во время фестиваля проходят мастер-классы и лекции. Цель Kolga Tbilisi Photo — популяризация современного искусства и поддержка молодых грузинских фотохудожников в мире.
Натела Григалашвили
Независимый фотограф-документалист, в прошлом фоторепортер и кинооператор из Тбилиси. После школы Натела переехала из горного села Тагвети в Тбилиси, поступила в Художественный профессиональный лицей имени Тоидзе. Работала художником-декоратором в Театре миниатюр, самостоятельно изучала фотографию и сотрудничать со СМИ. Натела начинала с черно-белых снимков, а затем начала работать в цвете.
Григалашвили известна своими фотопутешествиями по грузинской глубинке. Ее герои — люди, животные, природа, деревенская жизнь и пейзажи. Проекты Нателы в основном сосредоточены на проблемах грузинской провинции: депопуляция, тяжелые условия жизни, экономические проблемы.
В 2007 году Натела Григалашвили была удостоена премии Александра Роинишвили за вклад в грузинскую фотографию. В 2015 году она основала первое фотоагентство Грузии Kontakt Photos, а в 2014–2016 годах — фотоклубы в Джавахети, Панкисском ущелье и Аджарии.
Один из самых известных фотопроектов Григалашвили — «Земля духоборов» — посвящен жизни общины русских старообрядцев в поселке Гореловка (регион Самцхе-Джавахети). Григалашвили занимается темой с 2013 года. Проект получил, например, Direct Look московского FOTODOC и грант американского фотофестиваля Eyes on Main Street.
Григалашвили обучает фотоискусству в вузах. Она выставлялась в США, Австрии и Франции. Среди других известных фотопроектов фотохудожницы — «Книга моей матери», «Последние дни грузинских кочевников», «Мышиная деревня».
Гурам Цибахашвили
«Фотография фиксирует момент, и никто уже не может сказать, что это неправда. Поэтому многие боятся фотографии», — говорит Гурам Цибахашвили, фотограф, работающий как в репортажных, так и в художественных жанрах.
Первый фотоаппарат «Чайка» Гурам получил в подарок в седьмом классе. Но серьезно увлекся съемкой он уже в университете, когда получил приглашение участвовать в фотовыставке. В конце 80-х Гурам фотографировал улицы Тбилиси, создавая коллажи в стиле поп-арт. Снимать учился сам.
Цибахашвили называет фотографию визуальной памятью, ему принадлежит самый большой фотоархив Грузии 90-х годов. Он был свидетелем переломных моментов в истории страны: демонстрации, распад СССР, разгоны митингов, гражданская война, криминал, андеграундное искусство, этнические конфликты, голод, отсутствие света.
Работы Цибахашвили хранятся в Бруклинском художественном музее, Музее современного искусства в Москве и Салониках, в частных коллекциях Германии, США, Амстердама и Тбилиси. Он выставлялся во Франции, Швейцарии, Австрии, Нидерландах, публиковался в National Geographic. В Тбилиси он основал фотогалерею Gallery Container.
Гурам снимал Резо Габриадзе, Ираклия Парджиани, Иракли Чарквиани, Левана Абашидзе, Гурама Дочанашвили, Отара Чиладзе, Аку Морчиладзе, Зазу Халваши и других.
Дина Оганова (DIKARKA)
Документалистка из Тбилиси заинтересовалась фотографией в детстве: вместе с мамой они снимали дом у фотографа в Боржоми. В 2006-м она окончила курс фотографии Юрия Мечитова. Сегодня Оганова работает над фотопроектами в Грузии и в постсоветских странах, посвященных правам женщин, а также социальным и политическим темам. В 2011 году стала Лауреатом специальной авторской премии фестиваля Kolga Tbilisi Photo.
В 2013 году DIKARKA стала первым грузинским фотографом, приглашенным на мастер-класс Joop Swart от World Press Photo. В следующем году она уже вошла в число 30 лучших женщин-фотографов в возрасте до 30 лет, а в 2015 году стала финалисткой премии Уоллис Анненберг.
Дина Оганова — автор фотокниги «Мое место», которая находится в коллекции нескольких музеев, в том числе Метрополитен в Нью-Йорке. Это издание о первом поколении, рожденном в независимой Грузии.
Последние годы Дина сфокусирована на темах оккупации, домашнего насилия и сексуальных домогательств в Грузии. Ее известные проекты: «Я — Грузия», «Замерзшие волны» и «#MeToo». В 2017-м Дина Оганова получила премию ЕС за лучшую документальную фотографию, а в 2022 году — во второй раз за проект «Мать Украина», отражающую ценности ЕС.
Георгий (Гоги) Цагарели
Гоги Цагарели был одним из тех, кто в своих фотографиях отразил всю тяжесть кровавого апреля 1989 года. Этому событию был посвящен и его последний пост на фейсбуке в 2020-м. Он умер в возрасте 73 лет.
Получив техническое образование, Гоги работал проектировщиком. Но когда у него родился сын, Цагарели снимал его на советскую зеркалку и так и пришел в фотографию.
Цагарели называют классиком грузинской фотографии и летописцем новейшей истории Грузии. В его фокусе всегда был неглянцевый Тбилиси. Он автор фотосерии, посвященной гражданской войне, работал военным фотографом, после распада СССР снимал Самачабло, Абхазию, Карабах.
Первая персональная выставка Цагарели «Советская Армия» прошла в 1985 году в Тбилиси. В разное время Георгий участвовал в групповых выставках за рубежом, вместе с грузинскими фотографами и художниками выставлялся в Вене, Лондоне и Братиславе.
После окончания войн Цагарели занялся недокументальной фотографией. Фильм о его жизни и творчестве на русском языке можно посмотреть здесь.
Мано Сванидзе
Мано Сванидзе — грузинская квир-фотографка, участница сообществ Women Photograph и Diversify Photo. В настоящее время живет в Брюсселе.
Мано изучала маркетинг в Тбилиси, потом — композицию и музыку, а 2009-м открыла в себе интерес к фотографии и без формального образования начала экспериментировать со своей первой камерой Zenit-E.
Главная тема Мано — жизнь трансгендерных женщин в Грузии. Документальная фотография Сванидзе рассказывает о страхах, сомнениях и борьбе людей, подверженных насильственной маргинализации.
Вместе с другими Мано учредила фотоколлектив «90’x Collective» — объединение грузинских фотографов, родившихся в 90-х годах. Работы Мано публиковали в грузинских СМИ, выставляли в Армении, Азербайджане, Украине, России, Южной Корее, Великобритании и европейских странах.
«Ее форма передачи довольно интимна, словно оставляет царапины и пыль на работах», — написал о Сванидзе Лондонский музей фотографии, когда в 2012-м внес грузинку в список 12 фотографов, за которыми стоит следить. Ее многолетнее исследование о трансгендерных женщинах в Грузии отмечено премией «Равенство». В 2020-м Сванидзе вошла в число 30 лучших женщин-фотографов в возрасте до 30 лет и выиграла стипендию в мастерской Magnum с Антуаном Д’агата.
Среди известных фотопроектов Мано Сванидзе «Забавно, как всё исчезает», «Дормивелья», «Грусть», «В ожидании отпуска», «Правило пяти секунд», «Обратно в детство», «Между домом и жилищем» и другие.
Гиорги Шенгелия
Сорокалетний фотограф из Тбилиси окончил Грузинский технический университет, после чего переехал с семьей в Италию. Там Шенгелия увлекся фотографией и в 2012 году прошел курсы фотожурналистики в Fondazione Studio Marangoni.
Завершив первый личный проект «Четыре комнаты» о повседневной жизни грузинских женщин-мигранток в Италии в 2013 году он вернулся в Тбилиси, где работает фотографом-фрилансером.
Параллельно с документальной работой Гиорги экспериментирует со старыми технологиями: проявляет и печатает кадры старым способом, затем вручную обрабатывая их для достижения эффекта старины.
«У меня был старый семейный альбом со множеством фотографий, поврежденных, с обугленными краями, но с невероятной энергетикой, в отличие от цифровых, идеальных, но пустых. И я осознавал: вот это мое», — рассуждает Гиорги. Так родилась серия «Cлучайные портеты». «Это попытка передать ту естественность и искренность, которыми заряжен любой семейный фотоальбом», — говорится про Шенгелия на сайте Тбилисского музея фотографии и мультимедиа.
«Случайные портреты» в 2020-м были названы Лучшим концептуальным фотопроектом по версии фотоконкурса Kolga. Среди других проектов Шенгелия — грузинская провинция в «Так далеко, но так близко», бездомные жители столицы Грузии в «Полуночной иллюзии» и «Религиозная жизнь Тбилиси» о конфессиях Грузии.
Cерго Эдишерашвили
Эдишерашвили был личным фотографом Эдуарда Шеварднадзе, он 25 лет снимал бывшего президента и объездил с ним весь мир. «Работать с Шеварднадзе — это была не должность, а форма доверия. Параллельно я мог работать и как свободный фотограф. Но если брать за основу то, что каждый отснятый кадр тут же становится историей, работа эта не только не ограничивает, но и расширяет творческие возможности», — рассказывал фотограф.
Вместе с фотоснимками политика, Эдишерашвили принадлежат множество кадров, фиксирующих переломные моменты истории Грузии и ее красоты.
Серго родился в 1951 году. Свое первое фото он сделал в 14 лет на фотоаппарат «Зоркий». Спустя 20 лет Серго вошел в числе 100 лучших фотожурналистов мира. Эдишерашвили возглавлял фотохронику «Сакинформ», работал в агентствах Reuters, Associated Press, сотрудничал с изданиями по всему миру. Снимал военные действия в Чечне, Нагорном Карабахе и Абхазии. Издал 17 фотоальбомов.
Эдишерашвили — автор знаменитого снимка, на котором запечатлены 137-летняя абхазка Хпап Лазурия и ее 95-летний сын Дзукури Лазурия. Этот кадр фотограф сделал в 70-е в Гудауте, куда приехал с японской экспедиций, исследовавшей секреты долголетия местных жителей.
Эдишерашвили снимал Илию Второго, Нодара Думбадзе, Отара Иоселиани, Пьера Ришара, Бориса Ельцина, Гейдара Алиева, короля Хуана Карлоса и королеву Софию и многих других. В последние годы фотограф специализируется на пейзажной съемке.
Зейнаб Барнови (Барнавели)
Зейнаб (Зинка) Барнови пришла в фотографию в 90-е из социологии и стала первой женщиной-фотокорреспондентом фотохроники «Сакинформ», много лет работала в пресс-службе президента, была фоторедактором журнала «Анабечди».
В нулевых Барнови работала с журналами Vogue, Harper’s Bazaar, Mezonin, L’Officiel. Она участница многих международных выставок, ее работы можно встретить в частных коллекциях Грузии, России, Франции.
Героями Зейнаб в разное время выступали такие люди, как Илия Второй и Алексий II, Гия Канчели, Иракли Чарквиани, Гурам Дочанашвили, Ниаз Диасамидзе, Майя Плисецкая, Нана Джорджадзе, Чабуа Амирэджиби, Михаил Саакашвили, Рэй Чарльз, Торнике Гогричиани, Кахи Кавсадзе и многие другие.
Давид Месхи
Грузинский фотограф Давид Месхи родился в 1979 году в Тбилиси, а живет и работает в Берлине. Он учился фотожурналистике и с 2004 года работал в нескольких журналах и выставлялся в Грузии, Франции, Германии, Австрии, России, Израиле, Великобритании и Венгрии.
После первой персональной выставки в 2011 году Давид выступил режиссером документального фильма «Когда земля кажется легкой» по его же фотосерии. Это лента об одном из первых поколений скейтеров в Тбилиси — о свободной молодежи. Съемки проходили в 2013 году, но фотографировать героев Месхи начал еще в нулевые.
Один из самых известных проектов Месхи «Невесомость» — мультимедийная выставка, объединившая работы 2016–2021 годов. Давид снимал тела в момент, когда после подъема они замирали, прежде чем сила тяжести опускала их на землю. Кроме физических тел в проекте представлены и небесные. «Для меня тело — важный инструмент, который всегда позволяет мне выразить то, что я хочу сказать», — рассуждает Месхи.
Давид выставляется персонально и в групповых проектах на европейских площадках: Paris Photo, Музей прикладного искусства во Франкфурте, коллекция Браунсфедлеров в Кельне, Фонд Calvert 22 в Лондоне, Центр Роберта Капы в Будапеште, Biennale de la Photographie de Mulhouse и Национальный музей Грузии.
Бадри Вадачкория
Бадри Вадачкория — фотожурналист, лауреат Государственной премии Грузии и почетный гражданин Тбилиси. Он родом из Западной Грузия, «ланчхутский парень» — так он сам себя называет и считает, что родился в одном из самых красивых городов мира.
Бадри окончил отделение журналистики и 34 года работал на телевидении: был корреспондентом «Сактелерадиокомитета» и «Новой грузинской газеты», а в 1994–1998 годах посвятил себя дипломатической службе.
Вадачкория — автор 25 фотографических сборников и шести книг. За особые заслуги в развитии фотографии в 2018 году он был удостоен престижной награды имени Александра Роинашвили.
Вадачкория мастерски фотографирует людей и события. Но больше всего публикой любимы его кадры природы Грузии: цветущие поля, харизматичный Тбилиси, уникальные дома и достопримечательности, животные и заповедники, горы и закаты. «Всё, что я делаю, я посвящаю Грузии», — говорит фотохудожник.
Что еще почитать:
- 8 популярных инстаграм-фотографов Грузии. Посмотрите, как они видят природу, международных звезд и города Грузии
- 8 моделей, которые представляют Грузию в мировой моде. За их карьерами советуют следить модельеры
